Por una de esas casualidades tan afortunadas que algunas veces se presentan en la vida, en mi viaje a Galicia de este verano quise pasar por Alvao porque había visto en un libro sobre preescritura algunas piedras de allí que tenían aspecto muy parecido a las mías. Claro, yo siempre pensando en mis piedras, tan solas ... :)
El asunto es que fuimos desde Sevilla por la Ruta de la Plata y parece ser que perdimos la entrada a Portugal y eso nos llevó a Perilla de Castro. Para mi sorpresa, nada más salir del coche para preguntar por la carretera que lleva a Portugal, ví en el suelo una piedra del tipo de las del Guadalquivir. Clavaíta. En cambio en Alvao no tuve la suerte de ver ninguna. A la vuelta de Galicia me volví a pasar por Perilla de Castro y alrededores, como Fontanillas de Castro y su hermoso Castillo de Castrotorafe. Alrededor del Castillo tambien había piedras algunas de las cuales estaban incrustadas en una de las almenas de entrada. Pero la suerte no siempre acompaña y a veces incluso se vuelve 'endemoniada' como es el caso: la carpeta con las fotos del Castillo me ha desaparecido. Casi me pego un tiro.
La foto que adjunto corresponde a los campos de alrededor de Perilla de Castro.
Que me expliquen por qué todavía hay museos que no dejan tomar fotos. Las piezas suelen estar protegidas en vitrinas y iluminadas con una luz constante. Es fácil tomarlas sin flash y no hace daño a nadie ¿A nadie?
A ver, los museos son como un libro de imágenes abierto al público. Soy de la opinión que todas las piezas en un museo acaban pareciendo mariposas muertas pegadas al álbum con alfileres pero también es cierto que si no fuera por los museos no tendríamos acceso a una especie de ventana hacia el pasado. Me refiero naturalmente a los museos arqueológicos. En ellos las piezas, aunque parezcan dormidas y pálidas (casi muertas) en realidad no hay mucha diferencia con las tumbas en las que normalmente se encuentran. Otra cosa es el arte más o menos moderno pero no es este el sitio ni el momento para extenderme en el tema.
Iba a los museos Arqueológicos y su afan por impedir las fotografías, no todos, desde luego en eso el de Madrid es todo un ejemplo, y el de Sevilla, Córdoba y Granada por poner las que he visitado recientemente pero.... ¿qué pasa con el museo de Jaen y el de Linares? Por qué allí está absolutamente prohibido hacer ninguna clase de fotografía?
Casi me tengo que poner de rodillas para que me dieran permiso para hacer esta foto a una sorprendente cuarcita del paleolítico: una cuarcita con uno de mis signos catalogados. Se ve claramente pero la pieza está descrita como un núcleo, una fuente de útiles y nada sobre los signos que son claramente evidentes.
Es cierto cuando se dice que lo que los ojos de la mente no ven primero, no hay ojos de la cara que vean después. Para el caso hay que citar el segundo viaje de Darwin a las islas del Pacífico. Pero será otro día.
"J´aurais fait connaître l´assise à galets coloriés d´une maniére incomplete si je ne disais quelques mots des galets eux-mêmes. Ils sont gènèralment plats et ovalaires. Ils ont été recueillis dans le lit de l´Arise. La couleur employée pour les peindre est le peroxyde de fer dont le gisement se trouve en amont de la riviére. La couche de couleur est parfois fort épaisse. Elle a dû étre mélée á une résine ou á un corps gras pour la fixer, car ordinairement elle adhére fortement et elle resiste souvent au lavage. On la délayait dans la valve creuse de grands pecten (vieiras), sur les spatules, dans las cavités naturelles de cailloux roulés. Cette couleur servait probablement aussi au tatouage, car des os d´oiseaux creux et terminés en pointe en sont remplis.
Les peintures des galets paraisset avoir été des sortes d´hieroglyphes. Les plus nombreuses sont des bandes rouges paralléles, des cercles rouges, alignés ou tangeants á la circonférence; elles semblent étre de nombres, et les galets qui les portent sont peut-ètre des marques de jeu. Chaque cercle, chaque bande serait une unité. Les petits nombres, deux, trois, quatre, sont communs sur les galets; il est rare de trouver des cailloux roulés sur lesquels il y ait neuf ou dix bandes ou neuf ou dix cercles. Rien ne nous fait soupçonner quel fut le systène de numeration de cette époque. Les bandes sont parfois frangées et ressemblent á des rameaux. C´est une ornamentation qui ne devait pas changer la signification du signe et qui révèle un art rudimentaire sans élégance, bien éloigné de celui de l´ âge du renne.
La peinture a figuré d´autres signes représentatif des idées: la croix simple, la croix double, des cercles avec un point au milieu, des sortes de V ou d´E, des O des U à base anguleuse, des M gothiques, des M aux jambages écarté. Des I sans point, des échelles à un seul support traversé par les jougons. Des flèches barbelées. Des lignes ondulouses et serpentantes, des courbes paralléles superposées, des courbes en feux á cheval isolées ou superposées, des chevrons, des cercles dans lesquels est une sorte du coeur. Une figure sur laquelle on semble avoir voulu représenter une pierre servant de chevet et divers outres caractères plus compliqués.
Plusieurs de ces caractères sont également sur les dolmens. Tels sont la croix, le cercle pointé, les courbes paralléles, etc., et il y aurait lieu de faire un travail comparatif de ces signes avec ceux des inscriptions libyques, des inscriptions ibériennes restées indéchiffrées et avec les caractères berbères. Les M aux jambes écartées, les échelles à deux supports, les cercles pointées, les chevrons avaient été figurées des la dernière partie de l´époque magdalénien (celle que j´ai nommé cervidienne)."
Ed. Piette. "La Grotte du Mas d´Azil
Es una pena que no se encuentren en el artículo ninguna fotografía de las piedras que tan minuciosamente describe. La que envío la he cogido de la red.
